首先，就是博览群书。灵感虽然是瞬间迸发的想法，但是它也需要日积月累的学识沉淀作为基础，所以做设计的人日常无事时还是要投身书海，能量吸取够了才能提炼出经典的灵感。

其次，就是多与形形色色、各行各业的人接触。灵感这个事儿从来不拘一格，集思广益对于迸发灵感颇有裨益，所以多多了解各行各业的特点对于汇集自己的灵感也是很重要的。

另外，就是多多出去采风。采风这个事对于设计来说至关重要。冰川雄山、海纳百川、田园炊烟、花海无边都可以让自己的设计灵感迸发，即便是参观博物馆，欣赏那些古香古色的文物都是一种灵感的积累，抓住这些东西的特点运用在设计当中，当真是极好的方法。

一.善用卡片：

有一个好用的小技巧，就是随时观察、倾听和思考、记录，最好用卡片或便签，分门别类，体积精巧，方便携带。定期整理一下，复盘总结。不同的卡片，不同的排列组合方式，会带来新的灵感。可以参考纳博科夫的卡片创作法。

平时的读书笔记也可以记在上面，分成上下两栏或者左右两栏，一栏写原文摘抄，一栏写自己的思考感悟，对比的鲜明会深化思考的深度。

二.善用软件

多听书，现代人事物繁忙，听书是个不错的选择，适合在做家务的时候或者散步的时候同步进行。很多精彩的听书稿浓缩了多本书的精华和一些大家的思考，会让人大大缩短吸收知识的过程，有所收获。

另外，善用手机上的一些好用软件，如录音机、便签、思维导图、日历提醒，会做到灵活安排写作和学习，又不遗忘。

三.积累和借鉴

想写好细节描写和场景描写，除了做好日常的观察和记录外，还要做个有心人，多多收集和整理类似的描写，学习和借鉴别人的精彩描写，放进自己的资料库。一些专门的词典、工具书是不错的选择，如写作词典、成语词典、歇后语词典、文学描写辞典。

四.刻意训练

要想写出好的细节和场景，很重要的一点是，训练自己的感官，打开五官，使它们更加敏锐。多多练习专注于眼睛的观察、耳朵的倾听、鼻子的嗅觉。口腔的味觉,身体的触觉,意识的思维和感觉，并且转化为文字。

五.多习别人的宝贵经验

可以参考一些创意写作书籍。如《创意写作书系——开始写吧!虚构文学创作》和《创意写作书系——开始写吧!非虚构文学创作》，以及《成为作家》等等，其中我最喜欢的一本是美国作家娜塔莉的《再活一次，用写作来调心》，那种无拘无束又单刀直入、开启心流的写法，曾给了我很大的启发，也打破了很多写作的顾忌和藩篱。

多离开家出去走走，有的时候是好看的风景，有的时候是个别人之间的谈话，这些都有可能会给你带来新的灵感。

多留心周边的平常的东西和事物，比如你周边的东西，小到你用的手机，看它像什么,打破思维定视和局限。

1.日常行业网站和素材的积累(你的创意粮仓)

这是作为一个职业设计师最最基本也是最有效的积累设计灵感的途径之一。互联网时代下，信息可以通过网络平台化，在你从事的领域里国内外有哪些网站你常去?有没有自己的网上的行业圈子?常规的素材哪里去找?(设计师大多喜欢摄影)摄影和照片分享你上哪一个?等等... …

移动互联网时代让传播和分享更加的便利和迅速，可以方便的吸收同时代下全球顶尖设计师作品里的营养，也有一个同行类比，让自己知道和全球同行相比自己的差距和优势。

我喜欢做收藏分类，网站有收藏，作品也有。

以前做广告的时候，会把收藏的广告细分到像汽车广类，快消品，数码类，潮流运动类，地产类，还有TVC，品牌，促销，创意奖项类等等......后来换行业我会做一些手机主题类，界面设计，网站设计，ICON，质感，按钮等等关键词分类的作品和素材收藏，当遇到某一个领域的工作后，没有灵感就在自己做的一些类别里查找自己需要的东西。这也是设计师最最常用的方法之一，如果你是资深人士，想必也不用我说太多。

2.创意思维的转换(给思维来个乾坤大挪移)

我在广告圈工作的时候，有一句话基本上所有广告人都知道的(不是那句“不做总统就做广告人”)“创意就是旧元素的重新组合”其实套用在设计上也一样适合，一个好设计可以套用、借鉴和置换后成为一个新的设计(乔布斯也说过，伟大的艺术家靠偷!)，以前听一个广告圈大佬级跟我们说，他走到哪里，身上都有几个移动硬盘，几百个G的广告收藏，TVC，平面，互动媒体，户外等等的做了详尽的区分，甚至分类细分到，车类广告分为汽车，摩托，电动车等等这种程度，像我上一点说的那样，遇到同类别的广告创意需求的时候，可以做一些创意元素的置换。把表现厨卫刀具的“薄”运用到“超薄手机”上，把表现汽车速度快的方式运用到快递“速递”上等等，运用好的话可能成为一个伟大的创意，如果拿捏不好尺度就容易让人觉得有抄袭的嫌疑。我也经常把这个叫做”乾坤大挪移“，如果有必要的话，我可以关于创意思维的转换单独做一个经验分享。

3.一定量的文字阅读储备(每一个设计都有属于它自己的故事)

最近看过乔纳森传，除了对他设计天赋的崇拜以外，还有一个关键词我格外记得清楚，那就是”设计故事“，为自己的设计找一个支点，这是一个作品诞生后灵魂的一部分，当然这也是一个新人走到资深的过程，除了基本的设计技巧之外还有表达和阐述自己作品的能力，这需要设计师保持一定的文字阅读量，我强调是文字的阅读量，不是图片，视觉作品的阅读是基础，文字阅读的积累是升华，你的客户对你作品认可本质上就是对你阐述对作品的诠释，这也是他认为最后生成的“图片”价值几百块和数万块不同的原因!我每天保持阅读，任何时候我身边都有一本书，保证在有时间的时候身边有可以阅读的东西。阅读范围也不局限在设计类，从艺术、小说、自传或是方法论都有看，如果你不知道该读什么，可以告诉我，如果我看的书比你多一点，也可以先推荐一些书单让你慢慢养成读书的习惯。

4熟能生巧(匠人思维)

这两年“匠人”这个词出现的频率多了起来，尤其是设计领域，有的设计师把自己比做匠人，追求对作品的极致打磨，设计匠人的说法也不是不可以，我记得前一段时间“Helvetica”字体之父Mike Parker去世了，一辈子只做了这一件事，为世界设计了这套最经典的字体，(愿意详细了解的推荐大家看【字体传奇】这本书)这就是我理解的匠人思维，做好匠人不易，在细分领域里做到熟练至极，熟练到别人模仿不来，记得刚接触设计软件的时候总会好奇和喜欢各种效果的表现(什么投影，浮雕，渐变等等你懂的)，总缺乏在恰当的时候选用合适的效果形式。当做到各个功能和效果熟练在心的时候很容易出来好的设计，这就是熟练的艺术，思维模式需要更新，但是表现手法需要熟练，熟练在熟练，这就像学外语语感一样重要。

5.感知这个世界(感觉的设计)

设计的价值在于“感觉”的价值，我记得聂永真有一篇文章说过，他做的设计，是感觉的设计，如果设计师能做到把感觉通过作品传递出去，首先自己应该有能力去感知这个世界。

这个世界的纷繁复杂，有好的，但绝大部分却不尽如人意的。

感知这个世界每个人有每个人的方法，如果你喜欢旅行，就用步伐去认识世界，如果喜欢电影，就跟着镜头感受创意。在推荐一个开阔视野的书籍，李欣频的【二十四堂人生创意课】整整一本书都在告诉你如何更好的认识生活和自我提升，有书籍和电影的推荐，看完之后会觉得世界真的很美好。人生还有那么多精彩的东西值得你去学习和体会。

写了这么多，我知道大部分人看后还是回归以往的工作习惯，如果想改变，就从整理自己的电脑开始吧。把收藏夹里的网站做好分类，把电脑里的作品进行整理。习惯养成后对设计需求的认知和条件反射就会不一样，当接到某个任务的时候也不会倒带空空不知如何应对。

多看多想多练。

看：多去一些设计网站大量的观看优秀的设计作品，比如站酷，UI中国，古田路九号等，国外追波和B汉斯。

想：从形色字构质去分析整个作品，总结经验。

练：学好一个东西从临摹开始，大量的练习思考总结。

灵感的来源有三方面

一、知识的积累

二、生活阅历的积累

三、天赋

一.随想随记

记住!在生活中有一些好的想法时，一定要记下来!记下来!记下来!重要的事情说三遍!因为好的想法虽然有时想到，但是很可能就会忘。其实很多的时候好的想法和灵感并不是你在电脑、写作台旁边发呆就能找到的，更多的是你在生活中接触一些事情，日常生活的点点滴滴都可能激发你的创作灵感。所以当你灵光乍现时，一定要用笔或者手机上备忘录记下来以免灵感流失，当然，当你开始准备创作之前，请好好整理一下这些碎片化的想法哦!

二.观察生活

我们自身对于生活的感知来源于交谈、抚摸、观察、倾听，对于作品中的人物而言，也是一样的，如果你对于生活没有一个好的观察能力的话，相信笔下的人物也不会太吸引人眼球。在生活中我们要做的就是去不一样的地方，观察不一样的人，了解不一样的人生，倾听不一样的感知。慢慢积累，不久你就会发现，你已经找到了笔下的人物。

三.不同角度

其实不论是人还是物，论述描述时都会有着不同的角度，人的角度更是多，比如社会属性、家庭地位等等。尝试着在一个枯燥的故事中，找到另外一个角度，来让整个故事变得鲜活起来。

四.从素材中找想法

搜罗一些新闻、推文且凡是有故事性的文章，这些素材对于你写作很有帮助，不要去读里面的内容，就用自己的想象力去套，去展开一个多样性的故事结构体系，因为我们知道，在新闻和推文中，很多故事你都是平时没有看到过甚至没有听说过的，把这些东西套到小说文章中，更能丰富故事的多样性，人物的特殊性等。

五.给故事添油加醋

传统俗套的故事，可能会因为一些新奇的元素的加入而显得与众不同。也许传统的故事情节有点俗，剧情有点蠢，这时就可以尝试用新型的元素来引领故事啦!

一开始都是大量模仿看别人的作品，然后多观察生活，最好的设计都是来源于生活的点点滴滴带来的